MIDNIGHT IN PARIS

La película trata de un escritor norteamericano algo bohemio (Owen Wilson) que llega con su prometida Inez (Rachel McAdams) y los padres de ésta a París. Mientras vaga por las calles soñando con los felices años 20, cae bajo una especie de hechizo que hace que, a medianoche, en algún lugar del barrio Latino, se vea transportado a otro universo donde va a conocer a personajes que jamás imaginaría iba a conocer...

En este universo del "París de los años 20", Woody Allen reúne un all star de personalidades del arte, de cuerpo presente o simplemente mentadas, figuras clave de la narrativa y la poesía (Ernest Hemingway, F.Scott Fitzgerald y señora, Gertrude Stein, Djuna Barnes, T.S. Eliot...), la pintura (Pablo Picasso, Salvador Dalí, Henri Matisse), la música (Cole Porter), el cine (Luís Buñuel, Man Ray, Jean Cocteau) o la simple sociedad (Juan Belmonte).

Es una película bastante divertida y que sabe entretener. Tengo que reconocer que la mayoría de personajes que aparecen en los sueños del protagonista no los conocía o simplemente había escuchado su nombre, supongo que saber un poco más de la vida de estos personajes hubiera entriquecido el visionado de la película, pero aún sin saber demasiado de estos la película se disfruta igualmente, sobretodo cabe destacar la genial aparición de Adrien Brody como Salvador Dalí, sus apariciones son de lo mejor de la película, lástima que apenas aparezca unos minutos.

En definitiva, película recomendable para pasar un buen rato. ¿Por cierto, el cielo del póster de la película os suena, verdad?

Aquí os dejo una una de las mejores secuencias de la película donde aparece el personaje protagonista junto con Salvador Dalí, Luís Buñuel y Man Ray.

Las meninas en la publicidad

Aquí os dejo un ejemplo del arte en la publicidad, en este caso, el cuadro de Las meninas o La familia de Felipe IV de Diego Velázquez, pintado en 1656, ha sido la fuente de inspiración de publicidades de marcas como Coca-cola o multinacionales como El Corte Inglés.


Este es el cuadro original de Velázquez, su obra maestra, que se encuentra expuesto en el museo del  Prado, en Madrid. Fue pintado en su etapa de plena madurez, al óleo sobre un lienzo grande, de 318 x 276 cm, por lo que las figuras del primer plano se representan a tamaño natural. El tema central del cuadro es el retrato de la infanta Margarita de Austria, rodeada por sus sirvientes, "las meninas", aunque en la pintura aparece también el propio Velázquez trabajando sobre el lienzo. Muestra una gran habilidad con el color, la luz y la composición de la pintura.


Aquí os dejo la publicidad de Coca-cola, en la que aparece la infanta Margarita de Austria, el personaje principal de la composición de Velázquez, con una Coca-cola en la mano y con el fondo de la conocidísima marca.

Otros a los que ha inspirado este cuadro han sido a los de El corte inglés, que decidieron copiar el cuadro de Velázquez con sus modelos para su campaña de moda. Muy original esta campaña recordando esta importante pintura y acercándola de forma diferente a la sociedad en forma de publicidad.

Otro ejemplo de la presencia de esta pintura, en este caso en unos sellos, que fueron emitidos por España y Austria en octubre de 2009.

Para finalizar la entrada, os dejo el cuadro de las Meninas, de Pablo Picasso, copia del cuadro de Velázquez pero a su estilo, ya que probablemente esta no la hayáis visto, muy del estilo de este pintor del siglo XX.

Origen y su campaña publicitaria

Origen (Inception en inglés) es una pelicula de gran éxito dirigida por Cristopher Nolan, y estrenada en 2010, premiada con 4 Oscars ese mismo año y muy alabada por la crítica.


Es una película de ciencia ficción, intrigante y con mucha acción, que trata sobre los sueños de las personas, como actúa el subconsciente y la habilidad que poseen algunas personas para poder acceder a los sueños de los demás y modificar sus actos, creencias o pensamientos, con los peligros que esto conlleva.
 Su éxito también se basa en un gran reparto, encabezado por el protagonista Leonardo di Caprio.

En cierto modo, la película también está relacionada con la arquitectura, por una parte, se trata la arquitectu de la mente, y por otra más utópica y soñada por muchos de nosotros, la capacidad de crear, en los sueños, mundos parecidos o iguales a la realidad pero modificados por el llamado en la película "arquitecto" del sueño, que es quien crea la base sobre la que el sujeto sueña. Es fascinante la idea de tener la capacidad para crear espacios sólo con la mente y poder modificarlos constantemente inclucso, como se puede apreciar en la foto, cambiando las leyes de la gravedad.

También me llamó muchisimo la atención la campaña de publicidad empleada en algunos paises como Francia o Estados Unidos, aquí tenéis varios ejemplos realmente impactantes.

En mi opinión, es realmente una gran película, muy recomendable, aquí os dejo el tráiler, tan sólo os digo que salí del cine aplaudiendo...

La Lechera - Jan Vermeer

La conocida marca "La Lechera" de también conocidísima empresa Nestlé, empleó en una de sus campañas publicitarias, creada por la agencia de publicidad JWT Barcelona, la protagonista de uno de los cuadros más famosos del pintor del Barroco Jan Vermeer, llamado también La Lechera (1660)


Este es el logo de la marca

Pero concretamente, en uno de sus productos, las Natillas, aparece modificado y podemos observar la similitud con el cuadro del pintor Holandés.

Aquí podéis ver el cuadro original, ya conocido por todos nosotros, ya que lo estudiamos en clase.

Esculturas con vida

Mi primera entrada va dedicada a Ron Mueck, un escultor hiperrealista australiano nacido en 1958 que actualmente vive en Inglaterra. Su origen profesional tuvo lugar en el mundo de los efectos especiales para el cine. Posteriormente se mudó a Londres para establecer su propia compañía para la industria de la publicidad. Sus trabajos eran diseñados para ser fotografiados desde un ángulo muy específico, pero él deseaba ansiosamente producir esculturas que se vieran perfectas desde cualquier ángulo.

Así se ha convertido en la actualidad en un escultor que reproduce en sus obras fielmente cada detalle del cuerpo humano, llegando a tal extremo de poner en sus figuras poros, lunares, puntos negros, cabello, vellos en los brazos y piernas, y todo lo que el cuerpo pueda tener. Sólo hay una cosa que no es real en sus estatuas, es la escala lo que nos permite no confundir sus estatuas con personas reales, ya que suelen ser más grandes o más pequeñas. Aquí os dejo algunas de sus obras.

Para terminar os dejo un vídeo para que observéis como trabaja este artista, disfrutadlo.

Espero que os haya gustado.

Salvador Dalí

Pintor surrealista català nascut a Figueres capital de l'Alt Empordà (Catalunya) molt lligat amb la ciència fins el punt de realitzar obres d'acord amb els descobriments de l'època.

Somni d'una verge, representació d'una de les teories de Sigmund Freud, que deia que solem recòrrer a les bèsties salvatges per representar passions i impulsos.
http://historiesveinals.blogspot.com/2008/08/hv-45-algun-dia-tindr-un-disgust.html


La persistència de la memòria (1931) fou interpretat com una referència a la teoria de la relativitat d'Einstein .


Galatea de les esferes (1952), En els anys 40 amb la caiguda de la bomba atòmica i l'avanç de la física nuclear Dalí plasma els seus objectes descomposant-se en partícules Flotants


Corpus hipercubicus (1954), Dalí pinta un hipercub que 20 anys més tard utilitzarà el matemàtic Thomas Banchoff per a ilustrar la seua presentació sobre l'hipercub matemàtic.

Galacidalacidesoxyribonucleicacid (1963), obra en la que plasma l'estructura de l'ADN que el fascinava desde el descobriment per part de Watson i Crick.

Cua d'oroneta (1983), utilitza les corbes de les ecuacions del matemàtic René Thom, autor de la Teoría de les Catàstrofes

Enllaç Documental Dimensión Dalí

Bosch, Dalí y Magritte ahora anuncian utilitarios Volkswagen:

Anuncian el nuevo VW Polo, el nuevo utilitario de Volkswagen, que tiene un consumo bajo en gasolina modificando "sutilmente" las obras de los artistas.